刘一原画展《楚天放神》开展 44幅巨作挥洒“心象水墨”

　　刘一原“楚天放神”当代水墨艺术展开幕 

　　刘一原在展览现场 

　　长江网讯 11月27日下午，《楚天放神一一刘一原当代水墨艺术展》在湖北美术馆开幕。 

　　该展是湖北美术馆“二十世纪湖北美术家”系列展览之一，由著名艺术批评家皮道坚策展，湖北美术馆馆长冀少峰为学术主持，刘一原的老朋友易中天也特意为本次展览写了文章《当绘画变成音乐》。 

　　本次展览的主要作品多是年近八旬刘一原教授的近年新作，44幅鸿篇巨制气势恢宏。作品多以红黑色系为主，画面跳跃浪漫，层次丰富，具有强烈的张力，气势撼人。细细品味，画中抽象与具象兼有、繁复与洗练同在，形与色、动与静、内与外、意与境多元统一。 

　　刘一原作品《楚雄之音》 

　　刘一原作品《狂啸》 

　　作为土生土长的武汉人，刘一原创作深受荆楚文化的薰陶和楚艺术的影响。1979年，他考取湖北美术学院首届研究生，师从张振铎和邵声朗教授。入校不久，他被吸纳到晴川画会，有机会到全国举办巡展，这在刘一原心中种下了水墨变革的种子，继而创造了具有个人特色的“心象水墨”系列画作。 

　　刘一原作品《狂想纷呈》 

　　刘一原说：“我后期的创作，主要受到楚文化、楚艺术，还有西方交响乐的影响。但我并不是简单地把符号性的东西放在我的水墨中，而是楚文化、楚艺术、交响乐从内在影响我，让我去释放自己的情感和想象。”他善于利用传统绘画的筆墨语言及诗情意境，演绎成富有乐感旋律、具有时代精神的新风格新气象，表现对大自然对人生的感受和思绪以及对生命的礼赞。 

　　中国美术家协会主席范迪安曾说：“如何进入传统而走向创新是一条艰巨的道路。刘先生在运用水墨语言表达大自然生生不息的气韵和生机，用心表达他所思考和感怀的文化课题等等几方面都有了新的成果，为中国水墨的发展走向现代、走向当代，作出了独特的贡献。” 

　　《楚天放神》画展将于12月13日闭幕。（余坦坦、邬丹） 

　　【编辑：卢士昌】