重塑东方美学主体自觉，“象外之象——四人展”在汉开展

　　长江网讯（记者万建辉 通讯员熊泽玮） 9月7日上午，由汤湖美术馆主办的“象外之象——董新民 褚德元 高鸣峰 马春钢 四人展”在该馆开幕。展览汇聚四位艺术家在绘画、书法篆刻领域的探索成果，试图在物象与心象的对话中，展开一场跨越媒材与时空的策展实践。

　　董新民 《听雨》 布面油画

　　汤湖美术馆馆长、湖北美术学院特聘教授王心耀介绍，“象外之象”指向艺术创作中从客观物象向主观精神境界的升华。本次展览，四位艺术家董新民、褚德元、高鸣峰、马春钢虽分属不同领域，却皆以个性的艺术语言在“象外”的维度上殊途同归。他们或在绘画作品中以色彩与结构解构物象，在形色交响中追问本质；或以书刻的线性律动，将文字与符号升华为心迹的图腾。

　　董新民的作品聚焦于具象的人物表达，氤氲朦胧的色调、虚实交织的光影叙述着女性柔美的真实写照，结合不同的姿态与物件，将个性视角下的故事镜头转化为内心诗境的投射；褚德元笔下粗犷的北方山川游移于再现与抽象的边界，层叠的色调为画面罩染上冷静而克制的氛围，在恢宏的色块碰撞中凝练天地精神的象征，展现真实与超脱的双重维度。

　　褚德元 《江滩雪色》 风景油画

　　高鸣峰曾以超写实的绘画技法见长，而今运用色粉媒介进行由具象到抽象的语言转化，画面捕捉自然光影的瞬时震颤，枝干与藤蔓的无律交错展现其创作的自由心性；马春钢的书法篆刻依托楚简楚玺风格，其书法线条的疾徐疏密间暗合自然节律，篆刻则在楚玺汉印的朴拙雄浑中融入当代视觉的构成意识。

　　马春钢 《海量》 篆书

　　展览并置绘画的浓烈视觉与书法篆刻的抽象气韵，揭示中国艺术精神中“外师造化，中得心源”的永恒命题——无论是色彩的堆叠还是刀笔的刻写，皆为艺术家对世界内在秩序的回应。王心耀说，“象外之象”本质上是呼唤重塑东方美学的主体自觉，四位艺术家皆以个性化的语言，将文化基因转化为具有生命力的当代表达。这种转化，正是对“象外”精神最生动的诠释：艺术终需超越技法与物形的桎梏，在创作者与观者的心灵共振中，抵达超越视觉表象的澄明之境。

　　高鸣峰 《森·林No.026》 纸本色粉

　　中国美术家协会策展委员会原副主任、华南师范大学教授皮道坚在开幕式上表示，展厅中的作品呈现，结合“象外之象”从事物表象探知艺术内核的思想深度，展览展现出架上艺术（可移动的绘画、雕塑等传统艺术形式，与壁画等依附性艺术相区别）形式在传统东方美学和当代艺术发展下的新面貌。

　　学术主持、合美术馆执行馆长鲁虹在致辞中也表示，中国的艺术发展有自己的特点，正是由于能够结合新的时代背景与艺术趣味进行全新的创造，一些从事架上艺术创作的艺术家不仅使传统媒介扩大了新的疆界，焕发了新的生命，具备了新的可能，还显示出了高度的延展性、包容性、多样性，本次展览就是很好的现实例证。

　　（值班总编辑 蔡早勤 值班主任 张萌 值班编辑 赖俊）