长江日报大武汉客户端10月28日讯(记者万建辉)出自真心喜欢,当年还在邮政局上班的胡香维跟随家族长辈学习漆器髹饰技艺,坚守45年。如今开设工作室,招收徒弟,胡香维成为重庆市级非遗项目漆器髹饰技艺代表性传承人。
10月27日上午,胡香维做客长江日报“云游长江非遗共赏”直播间时说,“中国漆器历史悠久,好的传统技艺是需要传承的!”在直播间,67岁的胡香维说着说着,就从普通话转回到重庆乡音。她说,漆器髹饰中最为关键的环节,包括在器物髹漆、在给器物胎体上底漆等环节上。在底漆的基础多上漆(髹漆),可使漆器的表面光滑、厚重、色彩丰富。
胡香维做客长江日报“云游长江非遗共赏”直播间。高亚楠 摄
胡香维携带一只精美的脱胎漆器瓶来到直播间。她介绍说,来武汉共4次,这只漆器瓶是上次来武汉在长江边买的泥胎,回重庆花了半年上漆,再用银粉彩绘而成。记者看到,这只漆器瓶初看看不出来是陶泥瓶,通体透亮黑釉,其上有彩漆绘出的果树枝叶图,绿色叶片,成熟的桃子。
胡香维介绍,中国漆器历史悠久,其起源可追溯到商、周时期,甚至新石器时代。新石器时代遗址出土的朱红色漆碗,最终成为一种独特的传统手工艺技艺。
“第一次对漆器髹饰技艺产生兴趣,还是在读初中的时候。当时家里收到了两个漆瓶,底胎一个是红色,一个是黑色,那时候就觉得漆器特别好看。”胡香维说,后来在她的老师、中国漆艺大师沈福文,和公公朱以钧、婆婆胡正常(沈福文第一批徒弟)的指导下,开启了自己的漆艺人生。
“勾线只是第一步,要制作一件漆器需经选胎、制胎、彩绘、打磨、抛光等20余道工序。技法也不尽相同,有彩漆线描、平绘、堆漆、镶嵌、描金等多种技法并用,做出的漆器才得以色泽艳丽,经久不变。”
胡香维说,随着技艺逐渐被大家认可,45岁时她提前退休,全身心投入漆器髹饰技艺中,那时经常一天一做就是10多个小时。
胡香维在直播间携自己的漆器作品留影。高亚楠 摄
2010年,胡香维漆器作品《变涂花瓶》在第三届重庆市工艺美术展上获得金奖。2013年,她的漆盘作品《松鹤》被上海工艺美术博物馆永久珍藏。2013年,胡香维去清华大学美术学院进修了工艺和设计的课程。2014年,她入选重庆市级非遗代表性传承人。2015年,她前往四川美术学院学习更多漆器方面理论知识。两年后开了一间约200平方米的工作室。如今胡香维的徒弟和学生加起来有百余人,其中也有不少获奖出师,开起了自己的漆器工作室。
在直播间,胡香维表示,“非常感谢湖北省、武汉市文化部门邀请她参加长江文化艺术季‘锦绣长江’非遗展示活动。她认真准备作品,把好的漆艺作品带来,呈现给大家观看,好让更多人了解中国几千年的传统文化”。
她说,中国好的传统技艺不能把它丢了。现在很多高校开设漆艺专业,师徒传授和家族传承方式仍在延续,这样使得漆器髹饰技艺得到多方面的传承和发展,包括产业的发展和创新发展。创新要和年轻人喜欢的事物结合起来,如手环、胸花等装饰品,也可以用漆器来做,这样才能让漆器髹饰技艺穿越历史富有时代生命力。